文／記者玉潔、郎兵兵、劉克英

音樂響起，光束瀉下，筋骨間驟然捲起風暴，舞步迅疾有力，舒展的雙臂像鷹翼一樣，在舞台上畫出一道道凌厲而優美的線條。

他就是舞者阿爾曼·艾尼瓦爾。在芭蕾舞劇《寫意敦煌》中，他是來自西域的「火尋」；在楊麗萍的《萬馬奔騰》裡，他是充滿野性與力量的黑馬……

狂奔撞開命運之門

一九九八年，出生在新疆阿克蘇的阿爾曼，從小就對舞蹈有著純粹的愛。節日慶典、婚禮宴席、街頭廣場，隨處都是他起舞的舞台。「有時候躺在床上，聽著音樂有感覺了，半夜三更也要起來比畫兩下子。」阿爾曼說。

然而，父親是律師，母親是醫生，起初家人並不支持他走舞蹈這條路。一場盛夏烈日下的狂奔，讓他的命運齒輪開始轉動。

那是二○一○年一個普通的周六午後，阿爾曼與朋友剛滑完旱冰。陽光熾烈，他揣著母親給的零花錢買了瓶水，趿拉著鞋坐在小賣部門口歇息。這時，一輛新疆藝術學院附屬中等藝術學校的招生車輛緩緩駛過。

來不及多想、來不及穿鞋，阿爾曼拔腿就追、邊跑邊喊，「停車！快停車！」司機從後視鏡裡瞥見一個飛奔而來的少年，趕緊踩下剎車。

阿爾曼上氣不接下氣地說道：「我特別喜歡跳舞，想報名。」有人說，報名已經結束。這時，一位老師上下打量他一番後，留下了聯繫方式。

「我高興極了，寫完作業偷偷把這件事告訴了媽媽。」阿爾曼說，也許是心疼兒子，也許是為了自己那個曾因長輩阻攔而碎掉的文藝夢，母親悄悄撥通了老師電話，為他爭取到了最後的機會。等父親驅車趕來時，一切已落定。

自此，阿爾曼的心就飛了，一心想什麼時候能去跳舞，天天追問錄取通知書到了沒，原本優異的學習成績一路下滑。老師看不下去，叫來家長。

那天晚上，父親很晚回家，拽醒了睡夢中的阿爾曼，告訴他考上了新疆藝術學院附中。「我後來才知道，錄取通知書早就到了。只是爸爸內心一直很糾結，想讓我慢慢斷了跳舞的念頭，可我怎麼會忘啊！」

同年九月，十二歲的阿爾曼拖著碩大的行李箱，搭乘長途汽車，獨自踏上八百五十三公里的求學路，以舞蹈生的身分到烏魯木齊開啓新生活。

小小年紀，漂泊在外，塑造了阿爾曼剛毅的性格。「踩胯、壓腿，從一慢慢數到六十。不要小看這個，這就是舞蹈最厲害的地方，它不只是讓你的形體愈來愈好看，更能讓你的內心愈來愈強大。」

真正讓父親改變的，是阿爾曼的畢業演出。演到高潮處，他在台上近乎虛脫，卻倏然瞥見台下一雙熟悉的眼睛，和一雙懸在半空、想鼓掌卻又鼓不起來的手。那天之後，父親對他說：「既然你這麼喜歡，四年也沒勸動你，你就好好學。」

身高險些擋住未來

阿爾曼身材修長，讓他看上去比實際身高更高一些。然而，高考時，他身高只有一百六十九點五公分，與舞蹈男演員身高門檻差零點五公分。這曾讓他在一所高校的面試中被淘汰。萬幸的是，他以出色的舞蹈功底打動了北京舞蹈學院的評委。

「我清楚地記得第一次走進北舞校園時的情景。陽光打在主樓上閃閃發光、金碧輝煌。」阿爾曼說，排練廳裡有人練功，地下車庫有人練功，幾乎所有地方都能碰見揮汗如雨的學子。「我特別喜歡這種氛圍，在這裡能歷練出各種各樣的能力。」

從邊疆到首都，阿爾曼面臨自我重塑。他從小浸潤在新疆民族舞蹈中，一抬手是開闊舒展，一移步又是律動灑脫。而在大學民族民間舞的課堂上，卻是完全陌生的舞蹈體系：東北秧歌的俏、傣族舞蹈的柔、安徽花鼓燈的脆，每一種舞蹈，都有不同的呼吸與神韻。

「每個民族都有自己的獨特之處，有自己的文化底蘊。我想像著自己跳什麼舞的時候就是什麼民族，把自己按在那兒，才能跳出來那種感覺。」阿爾曼說，當你摸透了這一點，就會發現，萬變不離其宗。

這段紮實的學習經歷，讓他從一個有天賦的少年，成長為懂文化、善思考的專業舞者。他說，跳好舞蹈無非三件事：一是熱愛，二是堅持，三是不斷思考。「熱愛了才會堅持，堅持了才會思考，在這個過程中，就會慢慢悟到一些東西。」



西方芭蕾與東方氣韻

用身體講故事

畢業後，他如願成為中國東方演藝集團的舞蹈演員，歐洲、非洲、拉美、中亞……阿爾曼在更大的世界感受舞蹈之美。

芭蕾舞劇《寫意敦煌》向他伸出的橄欖枝，像是命中注定的相遇。劇中，他飾演一名叫「火尋」的青年，在光影中穿行、焠鍊、昇華，以心靈成長之路呈現敦煌文化的魅力。火尋是隋唐時期昭武九姓之一，也是從事絲路商貿的粟特人的故里。

「新疆是絲綢之路上的重要部分，我從小生活在多元文化交融的環境中。家鄉的克孜爾石窟，與敦煌莫高窟一脈相承。因此不需要刻意去演，真情實感就在身體裡。」阿爾曼說，這部舞劇最難、最珍貴的突破，是把芭蕾的舒展挺拔與敦煌的東方氣韻融為一體。

高級的舞者

《寫意敦煌》出品人、蘭州大劇院院長敬國欣說：「我看中阿爾曼的地方，不僅是經歷與專業，更是他身上的乾淨、爽朗的陽剛之氣。」

「阿爾曼身上自帶的氣質與絲路精神天然契合，又把芭蕾規範與東方氣韻的神合做到了極致。」《寫意敦煌》總編導、北京舞蹈學院二級教授張建民說。

在看素裝排練時，作曲家、中央音樂學院作曲博士寶玉兩次流淚。「阿爾曼的表現太好了，讓我懷疑自己的音樂配不配得上他。很多演員的動作是ABCD一個個來的，但阿爾曼能從A直接跳到D，很輕鬆就能達到極高水準，一招一式如行雲流水。他是天才舞者。」

追夢路上，長期高強度訓練讓他落下不少傷病，「我從頸椎到腳踝都有傷，有時候也會很煩，可只要站上舞台，聚光燈一亮，一切都會煙消雲散。舞台便是全世界，我珍惜每一次上台的機會，珍惜台上的每一分每一秒。」阿爾曼說。

燈光緩緩傾灑，舞台是被照亮的小島，四下是無邊的夜海。「但你要想著，黑暗裡是一雙雙看著你的眼睛。要理性地控制身體，又感性地輸出。哪怕一個背身舉手，都必須要有真情實感。」阿爾曼說。

《寫意敦煌》的第三幕「涅槃」，是全劇的高潮。愛人遠去，「火尋」在洞窟中獨白、冥想，在烈焰灼燒中思考、掙扎。虛實之間，他踏上一片葦葉，從煙波浩渺中駛離。沒有哭喊，沒有宣洩，只有沉靜的呼吸、細微的肌肉顫動、綿長而克制的眼神。

「非常震撼。他從腳趾到指尖，哪怕背部的每塊肌肉都有表情。用身體本身講故事、思考文化，這是高級的舞者。」中央音樂學院教授、中國文藝評論家協會副主席周海宏評價道。

來處與歸途

二十八歲，正是一個舞者的黃金年華。他珍惜當下，也望向更遠的未來。「舞蹈是青春飯，我也有危機感。但我相信，到三十八歲、四十八歲、五十八歲的時候，我還會用我的方式舞動下去。」

他說，最重要的是目標清醒。「對，是目標，不是目的。不要忘了自己從哪裡來，不要忘了為什麼出發。」

從阿克蘇街巷裡歡快起舞的小男孩，到廣闊舞台上光彩奪目的男一號，阿爾曼的初心從未改變：「做一個純粹的舞者。」新華社港台部供稿