【記者曹麗蕙台北報導】新冠疫情下，如何重新思考世界？國立台灣美術館推出科技藝術主題展「世界不隨人類生滅」，由來自日本的山峰潤也擔任策展人，邀請日本、美國、芬蘭、伊拉克、台灣等十四組藝術家，透過錄像、生物、裝置等不同媒材與美學風格的作品，共同指向展覽的核心—「世界不伴人類而生；也必不伴人類而亡」，帶領眾人重新審視生命與自然的關係。展期即日起至明年1月9日。

日本藝術家宮永愛子以萘、樹脂、複合媒材創作〈等待覺醒 - 椅子〉。圖／Mizuma Art畫廊提供。

國美館館長梁永斐表示，「世」展的理念不僅是人類世的重要議題，更是對於全體人類的一篇警示寓言。策展人的想法來自於文化人類學家克勞德．李維史陀的名言：「這個世界開始的時候，人類並不存在；這個世界結束的時候，人類也不會存在。」在新冠肺炎疫情嚴峻之際，人類生活飽受病毒侵擾以致諸多活動進而一一取消；但在許多限制之下，也減少了對自然的侵害；然而，在自然逐漸恢復生機的同時，人類才真正意識到大自然的屹立不搖，與人類的渺小。也不禁令人懷疑，是否人類之於自然即是一種傷害？

台灣藝術家莊志維用冷陰極燈管、植物、電子裝置等創作〈感染系列：共棲〉。圖／藝術家提供。

因疫情無法來台的山峰潤也透過影片表示，在與國美館多次討論後，最後決定發展出反映20世紀的展覽，「新冠疫情引發許多悲劇，製造許多隔離，透過與藝術家和相關人士的對話，儘管分隔各地，但世上都發生相同經歷，或許這樣的交會象徵著新紀元的典範轉移，以建立與世界共存的生命新循環，透過這個展覽，我唯一希望你們能夠從中發現到的就是希望。」

日本藝術家AKI INOMATA的高解析錄像作品〈思考演化#1 ： 鸚鵡螺（菊石）〉。圖／金山忠司收藏

梁永斐表示，展覽分為「生命與大自然」、「基礎設施」、「系統」、「生命的圓環」四大單元，集結台灣新銳與青壯輩藝術家，如徐叡平、莊志維、Y2K、羅智信、旅美藝術家劉肇興等，以及國外藝術家的傑出之作，運用不同美學手法，來闡述獨特的創作思維，相信將會帶給觀者不同於以往的視野。