【記者曹麗蕙台北報導】「我希望彩瓷創作不再只是擺飾品，而是能述說時代女性故事、與當代人產生共鳴的藝術品。」彩瓷藝術家錢宜琳，跳脫傳統龍鳳、牡丹、山水花鳥等吉祥陶瓷畫主題，別出心裁用瓷瓶立體造形、古今圖騰、服飾配件，創作出屬於台灣女性生命歷程，展現能與現代社會對話的「群芳儷影」。

五十八歲的錢宜琳從小生活在素有台灣景德鎮之稱的鶯歌，耳濡目染下對陶瓷多了份熟悉感與親切感，浸潤其中樂此不疲，「我國中畢業就進入陶瓷廠，從事陶瓷彩繪生涯至今。」當時她邊至復興商工學習西洋繪畫，邊投入瓷畫工藝，之後更考上台灣藝術大學書畫系，並攻下碩士學位，讓她在彩瓷繪畫上更能隨心所欲游刃有餘。

近十多年來，錢宜琳將筆墨技法運用於陶瓷創作，從平面到立體瓷瓶，由構思到材料運用都有不同體現，尤其她突破傳統吉祥圖騰框架，在近日的「群芳儷影」展覽中，從造型到彩繪全然呼應以女性為主題意象，擅用剪影、肢體語言、服飾、髮型、配件表現不同世代女性風貌，宛如是台灣女性世代變化的縮影。

冰冷瓶身

述說著溫柔故事

錢宜琳分享：「我觀察到從祖母外婆、母親阿姨、自己姐妹，到下一世代，台灣女性無論在思想能力、經濟條件、穿著打扮上，均有極大蛻變。早期父權社會價值觀主導下，許多女性被傳統思想束縛；但如今台灣女性已能獨當一面，撐起半邊天，自由揮灑自己！」

因此她盼以彩瓷述說台灣各個世代女性的生命歷程與故事，從出社會、結婚、懷孕、持家等會遇到的種種經歷、心境，轉化為彩瓷藝術來呈現。

如在作品〈花樣年華〉中，她以母輩花布旗袍為起點，一路旋轉瓶身，就能看到一件件不同時代的時尚服飾，傳達女性社會樣貌的演變。〈都會〉瓶身是圓柱，看似冰冷，各式裝扮的女性卻在都會叢林中上演著一個個溫柔故事，妝點都市風景，也從中展現自我。

「我想賦予彩瓷時代性，不再只是一件擺飾品，而是真正能和當代觀賞者有對話、共鳴，能觸動有相同經歷的人：『對，我的故事就是這樣』。」

然而錢宜琳強調，她是突破傳統吉祥圖騰創作主題，但並非捨棄，反而嘗試新舊圖騰並用，「金魚、蝴蝶、鳳凰、牡丹、如意、纏枝等圖案，都是老祖宗留下的美麗圖案，歷久彌新，重點是如何以現代美學重新詮釋、編排構圖，並和新時代圖騰並用，就能綻放出新面貌。」

她舉例，作品〈一代女皇〉中，描述當女性來到兒女成群、含飴弄孫的祖母輩時，是家族中最尊貴的，所以瓶身造型如女皇披風，脖子圖騰繞著代表尊貴的鳳凰圖騰，但她卻善用巧思，在披肩下繪上現代蕾絲，「代表無論女性年紀多大，內心都還是收藏一份小女生的夢幻與純真。」

觀照自己

從失敗淬煉美麗

對錢宜琳來說，由於瓷瓶須經一千三百度高溫燒製，而這不可預期的窯變，對她來說正是彩瓷迷人之處，她眼神發光道：「每次開窯都是心靈上的啟迪和眼界的開發，因藝術家經年累月的工藝純熟度與功夫，就在開窯那刻見真章。」而無論成功或失敗，對她來說都是對自己作品的省思與重生。

她不諱言，「當然會有挫折，但這麼多年來，我對失敗率已學會坦然接受——因我從彩瓷藝術學到最大的功課，就是檢討、觀照自己」她道：「過程很磨人心志，但只要堅持，不斷修正，就一定會見到被窯火淬煉出的美麗作品。」