【本報台北訊】「畫花，是畫自己」，居住後山花蓮的畫家黃湘玲，五十三歲無師自通，學會以水彩畫植物後，今年推出首本繪本《植物情人》，也是台灣第一本水彩古典植物畫的書籍。

黃湘玲長年獨居花蓮玉里，高中畢業後，她擔任鋼琴老師教人彈琴，學了插花後又教人插花。有天等待學生上鋼琴課前，看著桌上一朵扶桑花，黃湘玲自然而然就拿起色鉛筆繪畫，彷彿開竅般，後來慢慢改成水彩繪製，自此沉浸於花草蟲蛾世界，一畫就是八年。

黃湘玲的水彩植物畫作品，大塊出版社董事長郝明義形容如英國植物學家、畫家William Curtis風格，細緻典雅；神奇的是，黃湘玲既非美術科班出身，也無長期習畫，她的第一幅作品，就跟現在畫得沒什麼差別。黃湘玲好友，前大樹文化總編輯張蕙芬也稱讚，黃湘玲上輩子可能就是名植物畫家。

若撇除前世今生論，黃湘玲笑言也許自己「無形間早已在畫畫」，長年習琴鍛鍊出手指肌肉掌控度，能穩定繪製各式線條，插花則讓她懂得植物什麼模樣能更美，「畫花，就像在紙上插花，因此畫植物的人會插花比較好，能知道什麼樣的構圖、姿態會比較美」作畫時也以插花使用的劍山取代花瓶。

不畫照片植物

為畫鳶尾長途跋涉

黃湘玲創作有項堅持，絕不畫照片裡的植物，「想像沒辦法逼真，植物有生命、是立體的，照片裡的植物是死的」。她甚至曾長途跋涉至中部山區，只為繪製一朵高山鳶尾。

花開花謝、綻放有時，黃湘玲畫植物，從變化、凋謝最快的部位開始畫，但不代表枯萎就不美，她也畫枯葉、殘缺、蟲食，「花開是美的無相布施；花謝是時間的無相布施」。

植物是老師、是親密友人，它告訴黃湘玲生命如自然運轉、起落，繪本《植物戀人》的問世亦是如此。二○一六年，黃湘玲遇見伯樂張蕙芬，驚嘆作品不僅非臨摹，更有如歐洲古典植物畫般精緻，相識三年後，張蕙芬正準備為黃湘玲出版，開心對她說，「我們還有發光發熱的機會」，沒想到病魔卻剎那帶走張蕙芬，出版計畫宣告停擺。

二○二○年，黃湘玲無意中在書店裡看見大塊文化出版的繪本，便用臉書（Facebook）寄了兩百張用手機拍的畫作給郝明義，沒想到兩人一拍即合，作品不到半年立即問世。

回憶起這段故事，黃湘玲說，年紀不小不想再等，才有當時那股勇氣，「人生就和花一樣，能在最美的時刻綻放才好，不要等到凋謝。」

曾經無聊厭世

中年畫畫找到目標

人生已近花甲，黃湘玲不想浪費時間在繪畫以外的事，鮮少社交，也不開班教授繪畫。「因為想保護繪畫的熱情」，而且既然要畫，就要盡全力，畫紙和水彩都買最好，一張僅A4大小的皮紙，要價就近新台幣兩千元，她亦甘之如飴。

黃湘玲的生活很簡單，家中沒電視、沒電腦，若不是這回出書需要聯繫，手機也幾乎被她藏在家中一隅。白天畫畫、教鋼琴插花，晚上照顧三隻貓咪與飼養的蟲蛾鳥，「作品裡的昆蟲、禽鳥都是我養的，才會那麼乖地停在那給我畫」。

「我曾覺得，五十三歲才畫畫太老了，但有發現自己會畫畫總比沒有好」，低調平靜在後山生活的黃湘玲，說自己像深山裡的野花野草「自生自滅」，不過出了書、與讀者見面後，突然覺得，好像能藉由自己人生下半場才拾起畫筆，鼓勵同年齡的人們，依舊有很多事能實踐，「我曾經很厭世、認為生命很無聊，但我開始畫畫後、有目標，就覺得生命有光，很珍貴，還有很多花等著我去畫它」。

「一個高中畢業的人能夠出一本書，已經很滿足值得了。」黃湘玲說，剩下餘生夢想不大，就想好好畫花。