【本報綜合外電報導】當全世界在2020年被疫情按下暫停鍵，有人追劇、學做酸種麵包，有人卻在客廳地板上，與一隻精力旺盛的澳洲牧羊犬，把世界名畫一幅幅「演」活了。

美國愛荷華大學美術系畢業的藝術家伊莉莎．萊因哈特（Eliza Reinhardt），當時剛搬進新公寓，又因疫情失去工作。百無聊賴之際，她響應蓋蒂博物館發起的「居家名畫模仿挑戰」，拿起襪子、棉花棒、舊衣服等隨手可得的家用品，開始重現經典藝術作品。最意外的主角，卻不是她自己，而是身旁那隻3歲的愛犬芬恩（Finn）。

愛犬太搶鏡  圈粉逾萬人

芬恩實在太黏主人，這場藝術挑戰很快變成兩人的「每日營業」。從格蘭特．伍德的〈美國哥德式〉、傑克森．波洛克的〈壁畫〉，到梵谷、達利與波希的作品，芬恩時而一本正經、時而荒謬搞怪，甚至願意維持怪異姿勢數分鐘，配合主人完成拍攝。牠不只成功「搶鏡」，更成為整個系列最受歡迎的靈魂人物。

萊因哈特與芬恩的創作很快在Instagram引發熱潮，吸引超過1萬名粉絲，也獲得包括大都會藝術博物館在內的藝術界關注。萊因哈特甚至笑說，即使接受數小時的媒體視訊採訪，芬恩也會全程趴在她腿上討摸摸，儼然是不可或缺的「幕後藝術總監」。

不再追求像  走出自己路

然而真正令人驚喜的，是這場原本為了打發時間的遊戲，後來竟改變了萊因哈特的藝術語言。最初她追求的是「像不像」，力求忠實還原原作；但在完成數百件作品後，她逐漸發現，自己真正感興趣的並非複製，而是如何捕捉一幅畫的精神。於是襪子、蕾絲、被單、舊衣服，開始成為她的「顏料」。

她把客廳地板變成畫布，利用布料自然形成的褶皺、陰影、紋理與色彩，一層層堆疊出巨大而立體的人像。孟克的〈吶喊〉不再只是平面的痛苦表情，而成為充滿起伏與觸感的紡織肖像；其他藝術家的經典面孔，也在舊衣物的拼接下獲得全新的生命。

更重要的是，萊因哈特開始把目光投向藝術史中容易被忽略的女性藝術家。2021年女性歷史月期間，她集中重新詮釋格特魯德．阿伯克龍比、法蒂瑪．龍基略等女性藝術家的作品，受到粉絲熱烈回響。

她的作品之所以迷人，也許正因為它沒有把藝術高高掛在博物館的牆上。幽默、荒謬與嚴肅被放在同一個畫面裡，讓原本看似艱深的藝術史變得親近。甚至有孩子追蹤她的作品，只為了「找出那隻狗」，卻在不知不覺間開始觀察構圖、色彩與藝術風格。

從疫情期間的一場居家挑戰，到如今獨具特色的布料拼貼藝術，萊因哈特與芬恩證明了一件有趣的事：藝術有時並不需要昂貴的畫布與顏料。幾件舊衣服、一點幽默、一個願意陪你瘋狂的夥伴，就足以打開另一扇創作之門。